지난 2월 21일, 음악인들의 성지와도 같은 오스트리아 비엔나, 그리고 그 중심에 있는 무직페어라인 황금홀에서 IMK 콘서트 시리즈 <Schwingungen> 연주가 열렸다. 이미 만석으로 가득했던 관객들의 기대 어린 눈빛 속에 무대를 채우고 있던 크로아티아 챔버 오케스트라 사이로 첼리스트 김영은이 등장했다. Miran Vaupotich의 지휘 아래 유명한 첼로곡이자, 많은 클래식 애호가들의 사랑을 받는 차이코프스키의 로코코 주제에 의한 변주곡이 시작되었다. 첫 번째 주제에서는 비장한 오케스트라의 반주와 함께 가볍지 않은 생동감이 어울리는 첼로의 고고함과 고귀한 기품으로 첼로의 진정한 맛이 무엇인지를 느끼게 해주었다. 그리고 이어진 2번째 주제에서는 마치 첼리스트 김영은만의 발랄하면서도 기품있는 스타카토가 마음 문을 톡톡 두드리는 것 같았다. 이어진 3번째 주제에서 그녀는 오케스트라 단원들과의 눈빛 교환을 통해 현 하나하나로 소통하며, 함께 어우러지는 음악의 즐거움을 느끼는 것 같았다. 독단적인 연주가 아닌 손잡고 가는 연주 같은 느낌속에서도 자신만의 음색과 그 매력을 감출 수는 없었다. 4번째 주제에서는 우아한 첼로 음색의 자태가 느껴지면서 이
지난 2월11일 음악인들에게는 꼭 서고 싶은 그런 무대인 베를린 필하모닉 홀에서 베를린 심포니 오케스트라의 정기연주회가 열렸다. 그리고 그 중심에 현 비엔나 국립음대 바이올린 전공 강사로, 연주자로 유럽을 누비는 바이올리니스트 정상희가 베토벤 삼중협주곡으로 관객을 찾아왔다. 베를린 심포니 오케스트라가 등장하고, 곧 이어 지휘자 Amaury du Closel이 등장했다. 그리고 베토벤 삼중협주곡을 위해 3명의 솔리스트가 등장했다. 베토벤의 유일하면서도 독특한 곡으로 불리우는 이 삼중협주곡의 1악장이 오케스트라의 연주로 시작되었다. 첼로와 피아노 사이에서 바이올리니스트 정상희는 그 중심에서 때로는 그 주위에서 적절하게, 마치 재능이 보통인 자의 의미가 아닌 지나치거나 모자라지 아니하고 한쪽으로 치우치지도 아니한, 떳떳하며 변함이 없는 상태라는 중용의 의미가 무엇인지를 아는 듯 그렇게 타 연주자들과 호흡하며 자신의 음을 펼쳐 나갔다. 특히 스타카토로 연주되는 부분과 트릴 부분에서는 바이올린이 가진 가벼움과 매력적인 부분들이 특히 도드라지면서도 화려함으로 곡 속의 음표 하나하나를 톡톡 튕겨내듯 정확하면서도 깔끔하게 그려내었다. 그리고 이어진 2악장에서는 첼리스트와
㈜예술통신(회장 배한성)과 ㈜다함에스아이에스(회장 최인호)는 예술통신이 권한을 갖고 있는 고구려 유물에 대한 "대 고구려 유물 전시 업무 협약" 을 체결하였다. (왼쪽부터, 예술통신 정광윤대표, 예술통신 배한성회장, 다함에스아이에스 최인호회장, 다함에스아이에스 최숭민대표) 다함에스아이에스 최인호 회장은 "고대사 회복은 21세기 삶의 장을 바르게 회복하는 길이다. 이번 기회를 빌어 유물전 개최지인 강원도 인제를 국내외 관광객을 대상으로 한 문화관광의 명소로 자리매김하겠다"는 각오와 함께, 세계를 가슴에 품었던 고구려의 기상을 되살리게 될 "대 고구려 유물전" 업무 협약 체결에 대한 벅찬 감동을 전했다. 예술통신 배한성 회장 역시 "이번 '대 고구려 유물전'은 아날로그적 감성과 인터렉티브한 디지털 기술을 융합한 새로운 콘텐츠로, '태양의 나라, 대 고구려의 부활'을 보여줄 예정이다."고 했다. 다함에스아이에스가 야심차게 문을 여는 '대 고구려 유물전'은 한 공간 안에 다양한 콘텐츠(전시, 아트상품, 체험, 공연, 아카데미 등)가 공존하는 콘텐츠 확장으로 에듀와 엔터를 결합하게 된다. 다함에스
지난 11월 28일 오후 4시 사단법인 한국MD협회 대회의실에서 세계적인 오픈마켓 이베이의 탑 레이티드 주식회사 GSAK(정광윤 대표)와 배동신예술문화원(이현선 원장)이 한국미술 세계시장 진출을 위한 협약식을 가졌다. 사진설명(왼쪽부터, 예술통신 배한성회장, 배동신예술문화원 이현선원장, GSAK 정광윤대표, GSAK 신상우이사) 배동신예술문화원의 이현선원장은 지난 10월 배동신 화백의 1호 크기 작품이 이베이 미술품 국제 경매를 통해 150만 달라(한화 약 17억원)에 낙찰되 한국내 호당 최고가를 기록한 사례를 언급하며, "이번협약을 통해 가려진 국내의 역량있는 작가들이 대거 해외 미술시장에 진출하여 배동신화백과 같은 기록이 많아지는 계기가 되기를 바란다."고 말했다. 더불어, 앞으로 세계적인 온라인 미술시장에 많은 국내 작가들이 진출 되도록 배동신예술문화원이 앞장서나아갈 계획이라고 말했다. 한편, 주식회사 지에스에이케이 정광윤대표는 이번 협약식을 갖게된 의미는 "한국의 무한한 기품의 가치가 힌국미술로 산업화되기를 바라는 염원."이라며, 앞으로 한국미술이 아트상품으로 세계적인 고객층에 사랑받기를 바란다고 말했다. 또한, 지
심우채 개인전 12월 6부터 12일 까지, 인사동 G&J 광주.전남갤러리에서 열린다. 심우채 작가는 서울 종로구 인사동길35-4 인사마루 G&J 광주. 전남 갤러리에서 개인전을 갖는다. 오는 12월 6일 개막해 12월 12일까지 계속될 이번 전시에서 작가는 ‘시선 그리고 몸짓’ 연작 25여점을 선보인다. 모두 2017년 作 들이다. 예술(藝術)은 본성(本性)을 찾아 가는 길(道)이라 할 수 있는데 길은 사람을 향해 열려 있는 통로이며, 그것은 사람과 사람 사이의 끊임없는 소통을 의미한다. 소통하는 것은 열려 있다는 것, 하나로 이어진다는 것, 공동체적인 것이다. 도(道)는 사람 내면의 아주 자연스러운 이치이며, 근본적인 사람 마음속의 흐름을 따라가 닫혀 있는 내면을 열고 치유하는 아름다운 방식이다. 그것은 삶을 예술과 가깝고 친근하게 하며, 또한 예술은 우리의 삶을 치유하게 한다. 삶과 밀착된 예술, 그러면서도 높은 경지에 있는 원초적 예술의 힘을 도(道)라 한다. 예술은 내면 깊은 곳에서 들리는 장엄한 울림, 하나로 아우를 수 있는 강렬한 울림이다. 회화예술은 표면적으로 유형의 세계에서 이루어지지만 유형한 모든 존재는 무
인간의 호흡으로 빚어낸 사랑의 묘약, 아디나역의 소프라노 홍은지를 통해 만나다. 겨울의 쌀쌀함이 시작되는 11월,누군가에게는 사람의 체온과 감정으로 따뜻할 수도 있지만 누군가에게는 그 빈자리에 파고드는 차가운 기온 탓에 더 사람의 감성을 자극하는 것 같다.그리고 모든 인류의 시작과 끝이라 할 수 있는 사랑에 대한 갈구도 더 커질 수 밖에 없을 것이다.그것이 연인이든, 가족이든 그리고 자신 스스로든. 그런 사람의 마음을 읽기라도 하듯, 지난 4일에는 우리금융아트홀에서 도니체티의 오페라 <사랑의 묘약>이 펼쳐졌다. 1막과 2막으로 나뉘어진 이 작품은 시골의 젊은 농부 네모리노가 아름다운 지주의 딸인 아디나의 사랑을 얻고자 떠돌이 약장수인 둘카마라에게 속아 사랑의 묘약이라는 싸구려 포도주를 사 마시게 된다. 하지만 그 효력은 없고, 아디나의 마음은 멋진 군인인 벨코레를 향하게 된다. 결국 그 둘은 결혼식을 하게 되지만, 자신에게 관심을 보이던 네모리노가 나타나지 않고, 마을 아가씨들로부터 관심을 받는 그에게 마음이 쓰이게 된다. 자신의 사랑을 위해 군인이 되려 했던 그의 진심어린 사랑을 알고난 뒤, 아디나는 네모리노와의 진실한 사랑을 찾게 된다는 내용
SMCM예술통신_11월 연주회 모스크바, 비엔나, 프라하 브타페스트, 튀링헨, 테살레니키, 카르코프, 등. 11월 1일연주명: Eternal Masterpieces연주 날짜: 2017년 11월 1일 수요일 오후 7시 연주 장소: 러시아 모스크바 International House of Music 오케스트라: Russian Philharmonic Orchestra지휘: Dmitry Jurowski솔리스트: Ilya Gringolts , violin / 여미혜, cello / Philipp Kopachevsky, pf <프로그램>L. v. Beethoven Triple Concerto in C Major, Op. 56-------------------------- 11월 4일연주명: Sorokow and Friends 연주 날짜: 2017년 11월 4일 토요일 오후 3시 30분연주 장소: 오스트리아 비엔나 무직페어라인 글레저너홀오케스트라: Euro Sinfonietta Wien 지휘: Eldar Saparayev 솔리스트: Anton Sorokow, violin 위지만, violin 이인경, pf <프로그램>J. S. Bach Double
11월 14일 예술의전당 "김철우 ‘길 위에서 그리다’展" 예술의전당 제7전시실에서는 오는 11월14일부터 김철우 작가의 <길 위에서 그리다!>展을 개최한다. <길 위에서 그리다!>展은 김철우 작가의 여덟 번째 개인전으로 세상과 자연을 직접 몸으로 체험하고 그 현장을 기록해 온 작가가 자신의 경험을 그림을 통해 나누고자 하는 자리이다. 이번 전시에는 자연과 도시의 풍경이 그려져 있다. 그러나 그의 작업은 단순히 풍경의 모습을 옮겨오는 것이 아니라 작가가 세상을 바라보는 깊고 따듯한 시선을 담아내고 있다. 직접 현장에서 느끼는 순간순간에 대한 인상은 그만의 시선방식으로 바뀌어 붓 터치와 물의 번짐 가운데 재해석되고 있으며, 이는 다시 그림 속 이미지로 드러나면서 사람 냄새나는 경험담과 이야기가 되고 있는 것을 볼 수 있다. 그렇기에 그의 작업은 자연을 그렸지만 사람의 느낌이 전해진다. 작가는 대부분의 작업에서 자연과 도시 그리고 사람을 그려내고 있는데 이 풍경들은 서로 다른 세계처럼 보일 수도 있지만 그의 그림에서는 이처럼 하나가 되어 전해지고 있음을 느낄 수 있다. 김철우 작가의 자연과 도시에 대
오늘 26일 오후 3시40분 故배동신 화백의 작품이 이베이 최 고가 미술품 경매 싸이트에서 150만불(약 17억원)에 낙찰 되었다. 이번 낙찰된 작품은 일본 오사카에 소장된 작품으로 1954년작 제목 소녀상 약 1호(13.4X21.4cm)크기의 수채화 이며, 일본인 콜렉터에게 낙찰 되었다. 지난 2014년 10월에도 오사카에 있는 배동신 화백의 10호 크기의 누드 작품이 이베이 경매에서 36만불(한화 4억원)에 일본인 수집가에게 낙찰되어 화재가 되기도 했다. 이번 배화백의 1호 크기의 낙찰가는 호당가격으로 한국 최고가를 기록한 것이며, 한국 화가로써는 최초로 세계적인 온라인 미술품 시장인 이베이에 지속적으로 낙찰되는 화가로 인정된 사례이다. 한편 2014년 7월 영국 BBC 방송에 의하면 이베이는 소더비와 온라인 경매 업무를 조인 계약을 맺은 바 있다. 故 배동신 화백은 해방전 일본자유미술창작가협회전에 입상하여 정회원으로 일본화단에서 데뷰하였고 해방직전 귀국하여 고국의 척박한 지방 화단에서 활동하며 당시 습작으로 여겼던 수채화를 미술의 한 장르로 이끄는 업적을 남김으로 한국 수채화의 1인자로 불리웠다. 이번 경매는 세계적인 오픈마켓인 이베이에서 탑레이티드(
SMCM예술통신_10월 연주회 카이로, 스트라스부르크, 뮈어즈 쉬락, 키르키프, 프라하, 비엔나, 클라겐프르트, 루이지에나, 충주 ---------------------------------------------------------------- 2017년 10월 7일 토요일연주명: 카이로 심포니 오케스트라 정기연주회연주 날짜: 2017년 10월 7일 토요일연주 장소:이집트 카이로 오페라 하우스오케스트라: Cairo Symphony Orchestra 지휘: Ahmed El Saedi솔리스트: 피아니스트 Marco Sollini / 비이올리니스트 Hossam Shehata / 첼리스트 Victoria Kapralova <프로그램>L. v. Beethoven Triple Concerto in C Major, Op. 56---------------------------------------------------------------- 2017년 10월 8일 일요일연주명: Voix Etouffee Forum 연주 날짜: 2017년 10월 8일 일요일 연주 장소:프랑스 스트라스부르크오케스트라: Choeur Philharmonique de Strasbourg
SMCM예술통신_9월 연주회대한민국 순천,스위스 취리히,브룬넨,체코 프라하,이집트 카이로에서..________________________________________________2017년 9월 2일 토요일 오후 7시연주명: 2017 순천만 국제교향악 축제연주 장소:순천만 국립정원 잔디마당 특설무대오케스트라: 팬아시아 필하모니아지휘: 이종진솔리스트: 첼리스트 Kirill Rodin<프로그램>P. I. Tchaikovsky Variations on Rococo Theme, Op. 33링크https://siof2017.modoo.at/?link=eca6b1ca________________________________________________2017년 9월 15일~16일금~토요일 오후 7시 30분연주명: 듀오 콘서트연주 장소:스위스 취리히 (15일) / 스위스 브룬넨 (16일)솔리스트: 바이올리니스트 Emilia Wisniewska, 피아니스트 Dmitri Demiashkin<프로그램>Johannes Brahms violin sonata no. 3 op. 108Joachim Raff Suite op. 210Joachim Raff Eclo
SMCM예술통신_9월 연주회 지휘자 이종진, 첼리스트 키릴로딘 2017순천만국제교향악축제 참가. 연주 날짜, 2017년 9월 2일 토요일 오후 7시 연주 장소, 순천만 국립정원 잔디마당 특설무대 오케스트라, 팬아시아 필하모니아 지휘, 이종진 솔리스트, 첼리스트 Kirill Rodin <프로그램>P. I. Tchaikovsky Variations on Rococo Theme, Op. 33 링크_https://siof2017.modoo.at/?link=eca6b1ca SMCM예술통신
박대석 홍익정치경제연구원 원장은 '자유휴일근무제'라는 제도의 창안자이다. 그는 이 제도를 만들어 보급 중이며 “이 제도를 받아들이면 140일 동안 기업 활동이 증가는 효과가 생긴다”고 주장한다. 그는 “한국이 자유휴일근무제를 받아들인다면 GDP 기준, 6천억 달러가 증가될 것”이라고 강조했다. 그와의 인터뷰로 이 제도가 어떤 제도인지를 알아봤다. 박대석홍익경제연구원장 -'자유휴일근무제'란 어떤 제도인가? ▲예. 제가 만들어낸 용어입니다. 자유휴일근무제란, 영문으로는 “A Flexible Holiday System”입니다. 현재는 모든 기업 등의 근로자들이 주 40시간 근무하고 일률적으로 토・일요일에 휴무를 하게 되어있는 것을, 각 기업 및 단체의 형편에 맞추어 현재의 1주일 제도인 토・일요일에 구애 받지 말고, 각 근무조(組)에 따라 주 40시간 일하고 5일째, 6일째 되는 날 자유롭게 휴일을 사용하자는 제도입니다. 쉽게 이야기 하면 어느 회사의 A조는 1일부터 5일까지 일을 하고 6~7일 휴무이고, B조는 3일부터 일하고 8~9일이 휴무가 되는 것입니다. -그러면, 연차 및 법정공휴일은 어떻
2017년 8월 5일 토요일 오후 8시 연주명: 스메타나 홀 컨서트 연주 장소: 체코 프라하 스메타나홀 오케스트라: 흐라데츠크랄루프 필 하모니 관현악단 지휘: 데자르 술레이마니 솔리스트: 소프라노 홍은지 링크 http://www.obecnidum.cz/cz/koncert-klasicke-hudby-1404048690.html --------------------------------------------------------------- 2017년 8월 12일 토요일 오후9시 15분 연주명: 아르모니 델 세라 뮤직 페스티벌. 노르웨이 오슬로에서 매년 여름에 열리는 음악 축제. 연주 장소:이태리 폰차노 디 페르모, 산타마리아성당 솔리스트: Trio Bacarisse (바이올린. Laura Rodriguez Moreno / 첼로. Juan Pedro Torres del Rio / 피아노. Gabriel Escudero Braquehais) 링크 http://www.armoniedellasera.it/event/trio-bacarisse/ --------------------------------------------------------------- 2017년
바이올리니스트유다윤, 체스키크룸로프 국제 음악 페스티벌 South Czech Philharmonic Orchestra와 협연 마을 전체가 세계문화유산으로 지정되어 여행가들에게는 반드시 가봐야 하는 곳, 게다가세계 클래식 애호가들에게는 반드시 가 볼 국제적인 음악 페스티벌인 체스키크룸로프 국제 음악 페스티벌이 지난 7월, 26번째의 서막을 열었다. 이 가운데 돋보이는 미래 유망주의 무대로 7월 25일 한국의 바이올리니스트 유다윤이남체코 필하모닉 오케스트라와 비발디의 사계를 협연했다. 안토니오 비발디의 사계는 전 세계 사람들이 알 만큼 너무나 익숙하고 친숙한 곡이지만, 그렇기 때문에 어쩌면 연주자에게는 더 쉽지 않은 곡일 수 있다. 비발디의 협주곡 중 가장 유명하면서도 가장 사랑을 받는 바로크 음악을 어떻게 한국의 젊은 연주자가 오케스트라와 함께 그 조화로움을 표현해낼지에 대한 관객들의 관심이 쏠렸다. 봄이 시작되면서 따뜻했던 봄의 서막을 떠올리게 했다. 중간 중간 어두운 하늘과 나른함, 그리고 다시금 맑고 청명한 듯한 봄의 기억은 관객들로 하여금 지금이 여름인지를 잠시 잊게 만들었다. 그리고 이어진 여름. 더위 속의 휘몰아치는 바람, 또는 강렬한 번갯소리를 연